MUSICA: LA VOCE DELLE ARTI Viaggio nel rapporto tra la musica e le altre espressioni artistiche attraverso suoni e immagini a cura della Prof.ssa Sara TERZANO, arpista e architetto

Musiche eseguite dal vivo all’arpa celtica e moderna da Sara TERZANO e dagli ensembles di Docenti ed Allievi del Conservatorio “Nino Rota” con proiezione d’immagini.

Un viaggio attraverso suoni e immagini per esplorare il rapporto tra la musica e le altre espressioni artistiche. E’ questo l’obiettivo del Seminario in tre appuntamenti “Musica: La Voce delle Arti” a cura dell’arpista e architetto Sara Terzano realizzato dal Conservatorio “Nino Rota” di Monopoli nel Salone della sede centrale sempre alle ore 19; il primo appuntamento di Mercoledì 25 Giugno è dedicato ad un introduzione generale sulla Musica ed il rapporto tra le Arti per poi entrare nel vivo del legame tra “Musica e Arte” Giovedì 26 Giugno e terminare con l’esplorazione del legame tra “Musica e Architettura” Venerdì 27 Giugno.
Sara Terzano guiderà il pubblico alla scoperta dell’interazione tra Musica, Arte e Architettura attraverso proiezioni di immagini e brani interpretati dal vivo all’arpa celtica arpa moderna e da ensemble di docenti e studenti con un repertorio che abbraccerà le varie epoche e i diversi stili con musiche dal Medioevo alla Contemporaneità; si partirà dalla tradizione celtica, autori “classici” come G.F. Haendel, P. Mascagni, C.C. Saint-Saëns, G. Fauré per approdare al jazz e alla Musica da Film con Paul Winter, Pearl Chertok, Ennio Morricone e Nino Rota e con brani della stessa Sara Terzano e della cantante Antonella Chionna.

Docente di Arpa per l’Alta Formazione Artistica e Musicale (MIUR) presso il Conservatorio di Musica “N. Rota” di Monopoli, Sara Terzano è laureata in Architettura con una tesi sul rapporto Musica e Spazio seguita dal perfezionamento in Museografia presso il Politecnico di Torino; ha avuto modo di approfondire il tema dell’interazione tra le Arti presentando conferenze e seminari per la Facoltà di Architettura I del Politecnico di Torino, il Conservatorio di Musica “L. Canepa” di Sassari, il Museo Egizio, il Museo d’Antichità, il Museo Regionale di Scienze Naturali, il Museo d’Arte Decorative “P. Accorsi” di Torino, la Rassegna “Polincontri classica” del Politecnico di Torino, la Biennale della Democrazia all’Università degli Studi di Torino, l’Istituto Civico Musicale di Pinerolo, il Festival Internazionale di Architettura di Torino, il Politecnico di Milano sede di Como, la “Biennale dei Giovani Artisti dell’Europa e del Mediterraneo”, il Teatro Regio di Torino, il Palazzo Reale di Milano (per citarne alcuni) riscontrando grande interesse nel pubblico e negli enti culturali coinvolti.

MERCOLEDI' 25 GIUGNO:
Musica: la voce delle arti
Il linguaggio della creatività
Introduzione al tema dell’interazione tra le arti con esempi suonati dal vivo a dialogo con la proiezione di immagini di opere d’arte e architettura.
Argomenti: Indagine della figura dell’artista totale del Rinascimento - Esperimenti sulla percezione dell’Arte attraverso la Musica - Presentazione dei temi trattati nei prossimi due appuntamenti
- L’atto creativo in Musica, Arte e Architettura.

GIOVEDI' 26 GIUGNO:
Musica vs Architettura
L’architettura plasma lo spazio e si può definire come la più tangibile e funzionale delle arti. La musica, invece, si propaga nello spazio, muovendosi in una dimensione che va al di là della sfera del corporeo. Ma il linguaggio creativo delle due discipline ha infiniti luoghi d’incontro, dal pulsare ritmico al gioco dei chiaroscuri, dalle proporzioni armoniche al richiamo di elementi tematici. Verranno
portati esempi di collaborazioni tra architetti e musicisti, nonché esplorati i percorsi alla base della dimensione compositiva.
Argomenti: Segno e Suono nella forma arcaica - Gotico e trascendenza - Le geometrie del Barocco - Modelli e stili rivisitati - I virtuosismi del Liberty - L’eco della natura - Ritmo, gioco e movimento

VENERDI' 27 GIUGNO:
Musica vs Arte
Nel terzo ed ultimo incontro verrà proposto un rapido excursus alla ricerca delle interazioni tra la musica e le arti plastiche e visive, nelle dimostrazioni di esplicita collaborazione tra artisti e musicisti e nel richiamo più sommerso di suggestioni tra i diversi linguaggi in relazione con il contesto storico e culturale preso in esame.
Argomenti: Spazio e Suono nella forma arcaica - Punto, linea e superficie: musica, segno e colore secondo Kandinsky - Dal Quadro alla Musica - Impressionismo, “Macchie di Luce e di Suoni" - L'espressione contemporanea


Web: www.conservatoriodimonopoli...