Trani a GoGo - Musica Ebraica con Shanà Tovà, gli American Songs e i Larry Franco Swingtet

Una semplice melodia (Nigun in ebraico) può riportare in vita un popolo intero!
Con una rilettura del tutto personale, il gruppo Shanà Tovà  (Buon Anno in ebraico) propone lo spettacolo dal titolo: “DAL MEDITERRANEO ALLO SHTETL”, un concerto di musica tradizionale ebraica sia del repertorio Sefardita che di quello Klezmer, il primo in lingua giudaico-spagnola e il secondo in lingua Yiddish. Ovviamente nel repertorio non mancano i classici della tradizione musicale in lingua ebraica, come Hava Nagila e Shalom Aleichem.
Uno spettacolo assolutamente coinvolgente da non perdere.

Nadia Martina (voce)
Fabio Zurlo (fisarmonica)
Vincenzo Grasso (clarinetto)
Roberto Chiga (percussioni)

Nadia Martina, leader e cantante del gruppo, laureata a pieni voti in Musicologia e Beni Musicali, si occupa da qualche anno di ricerca nel campo della musica tradizionale ebraica, in particolare della tradizione sefardita e askenazita, vantando anche diverse partecipazioni importanti, tra cui:
Nel settembre 2009 partecipa al FESTIVAL DELLA CULTURA EBRAICA IN PUGLIA (NEGBA- Verso sud) patrocinato dal Ministero per i Beni e le Attività Culturali, dall’Unione Comunità Ebraiche Italiane (UCEI) e dalla Regione Puglia. Nel settembre 2011 partecipa con il gruppo Shanà Tovà al Convegno: Insediamenti Ebraici nel nord della Basilicata in Epoca Medievale presso il Castello Normanno Svevo di Melfi, tenuto dal Prof. Cesare Colafemmina, docente di Epigrafia e Antichità Ebraiche dell’Università di Bari. Nel dicembre 2011 è ospite dell’UCEI (Unione delle Comunità Ebraiche Italiane) per il MOKèD AUTUNNALE 5772 (convegno annuale di cultura ebraica)  tenutosi a Napoli presso l’Hotel Royal Continental.
Nel settembre 2012 sempre con il suo gruppo partecipa a LECH LECHà (va verso te stesso), una settimana di arte, cultura e letteratura ebraica, evento promosso dalla Regione Puglia e patrocinato dall’UCEI, Comunità Ebraica diNapoli e Trani, Fondazione per i Beni Culturali Ebraici in Italia e diversi comuni pugliesi.

Cattedrale - ore 20:30 “American Songs”
Mariagrazia Urgo, vocal
Davide Santorsola, piano

Il Duo Mariagrazia Urgo Davide Santorsola interpreta celebri pagine tratte dai songbook di C. Porter, G. Gershwin, J. Kern, L. Hart, R. Rodgers”. In programma, tra gli altri, My Favourite Things, Love JunKyard, With Every Breath I Take, Dat Dere.

Mariagrazia Urgo
Mariagrazia Urgo, laureata con il massimo dei voti presso il Conservatorio di musica “N: Piccinni” di Bari, nell’ambito dei Corsi Triennali di Diploma Accademico in Jazz, intraprende l’attività concertistica già dagli Anni ’90. Si esibisce in vari contesti, ospite in rassegne musicali (si ricordano le edizioni di Suoni Sottotrenta in Trani e della 25ma Stagione Concertistica G. Curci) e jazz club.
I progetti musicali che Mariagrazia propone riflettono le sue passioni per la musica brasiliana, in particolare si tratta del repertorio tradizionale della bossanova, omaggiando il massimo cantore A. C. Jobim (il gruppo a sua cura prende il nome di “Rolleiflex”), e il trasporto per lo swing style e la popular music americana, quest’ultima nelle sue classiche forme e varianti (il quartetto a suo nome prende il nome di “Frontiers”). E’ leader inoltre del quartetto vocale”Friends”.
Nel 2010 è vincitrice di una borsa di studio per il master “Il solista e l’attività concertistica” presso il Conservatorio di musica “N.Piccinni” di Bari. Di prossima pubblicazione il suo primo Cd da cantautrice.

Davide Santorsola
Pianista, compositore. Autodidatta dall’età d’otto anni, nel 1991 consegue la laurea in Disciplina della Musica presso l’Università di Bologna. Dall’International Piano Competition Ibla New York Grand Prize riceve nel 1996 il riconoscimento “First Prize Jazz Section G. Gershwin Award”. Intensa è la sua attività concertistica, già ad incominciare dalla seconda metà degli Anni ’70. Partecipa, nell’ambito di molteplici contesti, a numerose rassegne internazionali, collaborando con diversi musicisti, tra i quali Phil Woods, Lee Konitz, Urbie Green, Benny Golson, Luis Agudo, Dave Liebman, Bobby Watson. Fra i prestigiosi auditorium, dei quali è ospite, si ricordano, in U.S.A., la Steinway & Sons Hall, la New York University e la Ellington’s House e, in Giappone, i Blue Note Jazz Club di Fukuoka, Nagoya e Tokyo. Il suo repertorio rinnova le sonorità proprie del bebop e del mainstream contemporaneo, coniugando, alla luce della consapevolezza della modernità, la cura dei linguaggi della tradizione e l’esigenza della soggettiva ricerca espressiva. Pubblica, ad oggi, sedici album, dei quali otto a suo nome: Quiet (1989); Broceliande Fairy Tales (1991); Tambor Sagrado (1994); Be Tune (1996); To Bill Evans (1998), Rhythm And Changes (2004), Sonority (2005), Stainless (2009). Si dedica, con pari impegno, anche alla didattica; è autore, infatti, per i tipi della Casa Ricordi-BMG-Universal, del metodo Jazz–L’arte della armonizzazione (2004) e curatore delle traduzioni in italiano dei volumi “Hal Leonard Keyboard Style Series”. Attualmente è docente di Jazz presso il conservatorio “S. Giacomantonio” di Cosenza e professore freelance presso diversi conservatori in Italia.

Palazzo Beltrani - ORE 22:00 LE GRANDI ORCHESTRE DELL' ERA DELLO SWING - LARRY FRANCO SWINGTET

LARRY FRANCO pianoforte e voce
MINO LACIRIGNOLA tromba
PINO PICHIERRI sax
ILARIO DE MARINIS contrabbasso
GIANFRANCO MASI batteria

Omaggio alle Grandi Orchestre (Glenn Miller, Count Basie, Duke Ellington, Louis Prima, Perez Prado) con il quintetto di Larry Franco.
Una serata in cui si potranno ascoltare tutti i più grandi successi dell' epoca dello Swing ma anche dell' avvento del Mambo e del Cha Cha, che sicuramente non riuscirà a far smettere il piedino di muoversi al ritmo della Musica incalzante che catturerà tutti gli spettatori. Nel fantastico repertorio si potranno ascoltare : Moonlight Serenade, In The Mood, Pensylvania 6-5000, Take the "A" Train, Satin Doll, Mambo n.5, Besame Mucho, The Continental, That's Amore, Catarina, As Time Goes By, Summertime, Cheek To Cheek.