Accabadora - Anna Della Rosa

Il Teatro Puccini di Firenze presenta per il terzo anno consecutivo lo spettacolo "Accabadora", tratto dall'omonimo romanzo di Michela Murgia (ed. Einaudi). In scena da venerdì 9 a domenica 11 gennaio con inizio alle ore 21.00 (replica domenicale ore 16.45), la produzione vede in scena Anna Della Rosa sotto la regia di Veronica Cruciani.

Si segnala che la replica di sabato 10 gennaio è già sold out. Gli appassionati che desiderano assistere alle altre repliche sono invitati a verificare la disponibilità dei biglietti presso i canali ufficiali del Teatro Puccini.

Lo spettacolo, atteso per la qualità del cast e per la fedeltà al romanzo di Michela Murgia, conferma la crescente attenzione del pubblico fiorentino per questa produzione. Per ulteriori informazioni e aggiornamenti consultare i canali ufficiali del Teatro Puccini.

Savà Produzioni Creative, Emilia Romagna Teatro ERT / Teatro Nazionale
presentano

ACCABADORA
dal romanzo di Michela Murgia
edito da Giulio Einaudi Editore
drammaturgia Carlotta Corradi
con Anna Della Rosa
regia Veronica Cruciani

Accabadora è uno dei più̀ celebri e bei romanzi di Michela Murgia nonché́ uno dei libri più̀ letti in Italia negli ultimi anni, vincitore del Premio Campiello 2010.

La scrittrice racconta una storia ambientata in un paesino immaginario della Sardegna, dove Maria – interpretata da un’intensa ed elegante Anna Della Rosa – all’età̀ di sei anni viene data a fill’e anima a Bonaria Urrai, una sarta che vive sola e che all’occasione fa l’accabadora. La parola, di tradizione sarda, prende la radice dallo spagnolo acabar che significa finire, uccidere. Bonaria Urrai aiuta le persone in fin di vita a morire.

Maria cresce nell’ammirazione di questa nuova madre, più colta e più attenta della precedente, fino al giorno in cui scopre la sua vera natura. È allora che fugge nel continente per cambiare vita e dimenticare il passato, ma pochi anni dopo torna sul letto di morte della Tzia. L’accudimento finale è uno dei doveri dell’essere figlia d’anima, una forma di adozione concordata tra il genitore naturale e il genitore adottivo.

La drammaturgia di Carlotta Corradi parte proprio dal ritorno di Maria sul letto di morte di Tzia Bonaria. C’è un tempo di separazione tra le due donne che pesa in questo incontro. La verità, la rabbia che la ragazza ancora prova per il tradimento subito dalla Tzia viene a galla prepotentemente, nonostante gli sforzi che Maria compie per galleggiare tra i migliori ricordi dell’infanzia accanto alla lunga gonna nera della Tzia.

NOTE DI REGIA
di Veronica Cruciani
«Da subito ho immaginato il dialogo tra Maria e Tzia Bonaria come un dialogo tra sé e una parte di sé, tra una figlia e il suo genitore interiore. Per questo ho voluto realizzare uno spazio astratto, mentale, nel quale Maria cerca di rielaborare la morte della madre adottiva. Ciò darà origine ad un conflitto tra due aspetti di Maria: la parte rimasta bambina e la parte che deve diventare adulta. Il video mi ha permesso di rendere visibile le dinamiche emotive e relazionali tra queste due parti. La pedana sospesa crea una divisione tra l’attrice e il pubblico, è la gabbia mentale in cui Maria è intrappolata e di cui riuscirà a liberarsi soltanto alla fine, compiendo il fatidico gesto richiesto dalla madre. O meglio, ripetendolo davanti alla sua coscienza – e a noi pubblico – che la assolverà. Lo spettacolo, visto come una rêverie che si ripete ogni giorno uguale a se stessa, troverà in questa sofferta ripetizione del gesto la sua risoluzione, permettendo a Maria di uscire dall’ossessione e di andare in una nuova direzione di vita».